Jeder Handwerker der Messerkunst trägt die Kraft zu schaffen in sich, ein künstlerisches Potenzial, das es auszuschöpfen gilt. Dafür genügt es nicht, nur über Know-how zu verfügen, sondern vor allem über eine tiefe Leidenschaft für das Material.

Diese ist zwar lebendig und instabil, zeichnet sich jedoch nicht durch Chaos aus, sondern durch klar definierte Regeln.

Es geht darum, die Sprache von Eisen und Feuer zu erlernen, ihre Wechselwirkungen zu verstehen und bewusst nachzuschaffen, was manchmal zufällig zu entstehen scheint.

Der Schlüssel liegt in der Geduld, auf die optimalen Bedingungen zu warten, um einem Projekt Leben einzuhauchen. All dies betrifft Gefühle, Blicke und Empfindungen.

Manche Handgriffe verfeinern sich mit der Erfahrung, doch der ursprüngliche Prozess bleibt bei jedem Beginn eines Werks unverändert.

Harmonie und Feinheit im Blick und in der Berührung zu finden, ist wesentlich. Dadurch kann das Leben und die Geschichte des geschaffenen Objekts weitergeführt werden, damit derjenige, der es erwirbt, sie seinerseits weitergeben kann.

Die Schmiede bietet mir diesen Raum, in dem ich aus den so vertrauten Gerüchen, Klängen und intimen Empfindungen schöpfe, um dieses Leben einzuhauchen.

Zwischen dem Metall und mir ist es ein Kampf, eine Freundschaft, die vor langer Zeit begann und in der ich einen wichtigen Teil von mir selbst, meiner Sorgen, meiner Freuden und meiner vergangenen Geschichte teile.

Meine Hoffnung ist es, diesen Traum zu vermitteln, das keltische Gedächtnis und die uralte Kunst des Schaffens durch meine Hände fortzuführen.